کره‌ای یا ژاپنی؟ رقابت داغ کیا و میتسوبیشی در ایران / عکس
تاریخ انتشار: ۸ دی ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۶۷۱۶۶۵۰
مسعود عابدینی: کیا اسپورتیج ۲۰۲۲ جزو گزینه‌هایی است که احتمالا توسط کوشا خودرو همراه با کیا اپتیما (K۵) وارد کشور شود. میتسوبیشی ASX جدید هم در گمرک جنوب کشور دیده شده و جزو گزینه های قطعی برای واردات است.
در این مقاله قصد داریم این دو خودرو را با هم مقایسه کنیم.
طراحیکیا اسپورتیج در نسل جدید خود از طراحی کاملا تهاجمی و به دور از هرگونه محافظه کاری استفاده کرده و عجیب جلوه می‌کند.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!
دی-لایت چند ضلعی که به داخل طراحی شده و در مرکز این دی-لایت،چراغ های اصلی خودرو قرار گرفته،از مصادیق طراحی عجیب کیا در نسل جدید اسپورتیج است.
طراحی ASX جدید به طور کلی آنچنان متحول نشده و همان فرم بدنه‌ی فیس قبل با کمی تغییر حفظ شده است.
در نمای جلویی ASX،سبک جدید طراحی محصولات میتسوبیشی که برای اولین بار در اکلیپس کراس به کار رفت،دیده می‌شود.سبک طراحی دو چراغ هم به محصولات میتسوبیشی راه پیدا کرده است.
نمای کناری اسپورتیج دارای بیرون زدگی ها و تزئینات کرومی است و جز این موارد،چیز خاص دیگری در طراحی این قسمت دیده نمی‌شود.
در قسمت کناری ASX،هیچ تغییری به جز عوض شدن رینگ‌ها دیده نمی شود.در تیپ های فول آپشن،امکان سفارش تریم بلک ادیشن هم وجود دارد که در این مدل،اجزای اصلی بیرونی خودرو مثل جلوپنجره و رکاب‌ها و رینگ‌ها،به رنگ مشکی درآمده است.
نمای عقب اسپورتیج هم مثل قسمت جلو،طراحی خاص و عجیبی دارد.چراغ عقب به شکلی مثلثی است و به وسیله‌ی یک نوار مشکی به چراغ دیگر متصل شده است.
دیفیوزر خودرو به شکل اسپرتی طراحی شده است.
چراغ عقب ASX همان فرم فیس قبل را دارد،با این تفاوت که گرافیک آن تغییر کرده است.نکته‌ی جالب در گرافیک چراغ عقب این است که شبیه به لوگوی میتسوبیشی طراحی شده است.
دیفیوزر ASX ساده‌تر از اسپورتیج به نظر می‌رسد.
زبان طراحی کابین در اسپورتیج متناسب با دیگر مدل های کیا می‌باشد.دو نمایشگر بزرگ در کنار دریچه های کولر با طراحی چند ضلعی شکل،طراحی رادیکالی کنسول وسط و دستگیره های در و... از عناصر این طراحی هستند.
کابین ASX نسبت به مدل قبلی،تغییر بنیادی نداشته و با بزرگتر شدن نمایشگر و اضافه شدن برخی امکانات،همان حالت قبلی خود را حفظ کرده است.
امکانات و آپشنبا توجه به محدودیت های ارزی برای واردات،پایین ترین نسخه‌ی اسپورتیج،یعنی LX دیفرانسیل جلو،احتمالا وارد ایران خواهد شد.
امکانات شاخص این تیپ عبارتند از: ال ای دی هدلایت،سنسور نور و باران،نوربالای خودکار،ورود بدون کلید،استارت دکمه‌ای،نمایشگر ۱۲.۲ اینچی کیلومتر شمار،نمایشگر ۸ اینچی اطلاعات-سرگرمی با قابلیت اپل کارپلی و اندروید اتو،انتخاب حالت رانندگی(نرمال،اسمارت و اسپرت)،گرمکن صندلی های جلو،سنسور عقب،دوربین دنده عقب،ترمز دستی برقی،اتوهلد،دستیار راننده،کنترل خودرو بین خطوط و...
با توجه به تیپ های موجود در بازار کشورهای حوزه خلیج فارس،احتمالا تیپ میانی ASX،که در دو مدل دو دیفرانسیل و دیفرانسیل جلو عرضه می‌شود،وارد کشور خواهد شد.
امکانات شاخص در نسخه های احتمالی برای واردات عبارتند از:سیستم ورود بدون کلید،سنسور نور و باران،نوربالای خودکار،استارت دکمه‌ای،نمایشگر لمسی،تهویه اتوماتیک،گرمکن صندلی های جلو،تنظیم برقی صندلی راننده،۷ ایربگ ۱۱ نقطه‌ای،کروز کنترل،سیستم پیشگیری از تصادف و...
مشخصات فنیپیشرانه ی نسخه LX اسپورتیج ۲.۵ لیتری ۴ سیلندر است که ۱۸۷ اسب بخار قدرت و ۱۷۸ نیوتون متر گشتاور تولید می‌کند.
وظیفه‌ی انتقال قدرت بر عهده‌ی گیربکس ۸ سرعته اتوماتیک است.
اما قلب تپنده ی ASX ، یک پیشرانه‌ی ۲ لیتری ۴ سیلندر است که ۱۴۸ تا ۱۵۰ اسب بخار قدرت و ۱۹۷ نیوتون متر گشتاور تولید می‌کند.
انتقال قدرت از طریق گیربکس CVT صورت می گیرد.
بازه قیمتی اسپورتیج از ۲۳ هزار یورو شروع و تا ۳۳ هزار یورو هم ادامه دارد که احتمالا با گذشت زمان،بعد از محصولات اقتصادی کیا،وارد بازار شود.
رنج قیمتی ASX هم از ۱۸ هزار یورو شروع و تا ۲۴ هزار یورو ادامه دارد.
با توجه به وضع آشفته بازار در این روزها،به احتمال زیاد هر دو خودرو بالای ۲ میلیارد تومان قیمت داشته باشند.
۵۸۵۸
کد خبر 1712485منبع: خبرآنلاین
کلیدواژه: فناوری خودرو کیا ژاپن کره جنوبی هزار یورو
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.khabaronline.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «خبرآنلاین» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۷۱۶۶۵۰ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
بهترین فیلم های سامورایی قرن بیست و یکم؛ از The Last Ronin تا ۱۳ Assassins (+عکس)
سینما همیشه به داستان های سامورایی علاقه داشته است. چه فیلم‌های اکشن هیجان‌انگیز، چه درام‌های دلخراش یا حتی داستان‌های عاشقانه، فیلمسازان تقریباً یک قرن این شخصیت‌های اسطوره‌ای را دنبال کرده‌اند. در حالی که دوران طلایی فیلم‌های سامورایی در دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰ بود، به‌ویژه در زمان کارگردان تحسین‌شده ژاپنی، آکیرا کوروساوا، این ژانر هنوز هم ژانر محبوبی است.
به گزارش روزیاتو، هالیوود حتی عناصری از این ژانر عمدتاً ژاپنی را پذیرفته است، در حالی که فیلم‌های محبوبی مانند بیل را بکش و وولورین به اشکال مختلف به سامورایی ها و سبک زندگی شان ادای احترام می کنند.
بازی‌های ویدیویی محبوبی نیز وجود دارد که بر روی این جنگجویان افسانه‌ای تمرکز دارند، که Ghost of Tsushima و Trek to Yomi نمونه‌های اخیر آنها هستند. در حالی که ممکن است تولید فیلم‌های سامورایی در دهه‌های اخیر کند شده باشد، فیلم‌های باکیفیت همچنان در این ژانر منتشر می‌شوند، حتی بدون کوروساوا. بدین بهانه، در ادامه این مطلب قصد داریم شما را با ۱۸ مورد از بهترین فیلم های سامورایی قرن بیست و یکم آشنا کنیم.
یک شمشیرزن نابینا به نام زاتویچی (شینگو کاتوری) امیدوار است در کنار دوستش زندگی آرامی داشته باشد. متأسفانه، آرامش زاتویچی توسط یک باند یاکوزا که به شهر او می آیند و شروع به استثمار مردم می‌کنند، از بین می رود.
بنابراین، زاتویچی وظیفه خود می داند که یک بار دیگر شمشیر خود را به دست گرفته و برای عدالت مبارزه کند. در حالی که Zatoichi: The Last با جایگاه بهترین فیلم بر اساس این شخصیت معروف فاصله دارد، اما هنوز به اندازه کافی هیجان سامورایی برای سرگرم کردن طرفداران این ژانر در خو دارد.
اگر از طرفداران زاتویچی هستید، شاید دوست نداشته باشید این فیلم را تماشا کنید، از آن جایی که آخرین زاتویچی یک برداشت بحث برانگیز از این شخصیت دارد، اما کسانی که به جذابیت و کشش بیشتری برای این شخصیت علاقه دارند، علیرغم این بحث برانگیز بودن، از تماشایش لذت خواهند برد.
کاکه جونوشین (گو آیانو) یک رونین در جستجوی کار است. هنگامی که او به طور اتفاقی با قبیله کوروکازه آشنا می شود، با این دروغ که یک فرقه مذهبی می خواهد آن ها را هدف قرار دهد، خود را وارد ساختار این خانواده می کند. پس از فاش شدن دروغ او، جونوشین خود را محکوم به اعدام می یابد و باید برای زنده ماندن بجنگد.
همانطور که از نامش پیداست، فیلم Punk Samurai Slash Down، اکشن سامورایی را با شخصیتی پانک راک ترکیب می کند. اجازه ندهید خلاصه داستان شما را فریب دهد که فکر کنید با یک فیلم سامورایی استاندارد مواجه هستید، زیرا این فیلم به حوزه های بسیاری وارد می شود و عناصر فانتزی را در ماجراجویی دیوانه وار خود گنجانده است. این فیلم در آینده به یک کالت کلاسیک تبدیل خواهد شد.
۱۶- ۴۷ Ronin (2013)
پس از اینکه ارباب آنها در نتیجه یک اتهام نادرست مرتکب خودکشی می شود، سامورایی های وفادارش با حمله به فرد مسئول این اتهام زنی، انتقام ارباب خود را می گیرند. در میان آنها کای (شخصیت دست کم گرفته شده کیانو ریوز)، یک سامورایی رانده شده نیمه ژاپنی و نیمه انگلیسی است که توسط ارباب درگذشته به شاگردی پذیرفته شده بود و در کنار برادران تازه یافته اش به دنبال انتقام می رود.
در حالی که بسیاری خواهند گفت ۴۷ Ronin سزاوار جایگاهی در بین فیلم های خوب ژانر سامورایی نیست، هنوز هم تماشای آن به اندازه کافی سرگرم کننده خواهد بود. تمرکز روی یک قهرمان سفیدپوست در یک داستان ژاپنی یک اشتباه به نظر می رسد، اما ترکیب این فیلم از عناصر فانتزی، مانند جادوگران و غول‌ها، به آن کمک می‌کند تا هویت منحصربه‌فردی را در مقایسه با فیلم های سامورایی ژاپنی سنتی داشته باشد.
هنگامی که ارتش آمریکا به ژاپن فئودالی می رسد، یک لُرد مردان خود را به یک ماراتن در سراسر کشور می فرستد تا ببیند آیا آنها به اندازه کافی برای مبارزه با این سربازان خارجی تازه وارد سرسخت هستند یا خیر. هنگامی که درک نادرست از نیات ارباب منجر به اعزام قاتلان می شود، یک جوان جنگجو متوجه حقیقت می شود و تلاش می کند از فاجعه جلوگیری نماید.
ماراتون سامورایی چندین شخصیت را به شکلی فوق العاده جذاب در کانون توجه قرار داده و یک خط داستانی حماسی ایجاد می‌کند که حاوی عناصر اکشن، کمدی و تراژدی است. فیلمبرداری زیبا است و کل فیلم ویترینی عالی برای شکوه بصری است که در سراسر مناطق روستایی ژاپن وجود دارد.
یک فیلم کالت کلاسیک دست کم گرفته شده از آغاز قرن بیست و یکم، فیلم Versus داستان گروه بزرگی متشکل از محکومان فراری، یاکوزا، پلیس و تماشاچیان بی گناه را دنبال می کند که همه خود را در جنگلی پر از زامبی می یابند. این غریبه ها علاوه بر مبارزه با مردگان متحرک، اغلب خود را در حال نبرد با یکدیگر می بینند.
Versus به دلیل ترکیب بسیار سرگرم‌کننده‌ای از مبارزه به سبک هنرهای رزمی، اکشن زامبی‌ها، خونریزی و شخصیت‌های عجیب و غریب، محبوبیت زیادی دارد و به لطف حس شوخ طبعی عجیب‌وغریب اش، خوشایند است. هم طرفداران داستان های زامبی و هم طرفداران اکشن باید این فیلم را تماشا کنند، فیلمی که قهرمان آن سامورایی درونی خود را در نیمه دوم فیلم رها می کند.
مانجی (تاکویا کیمورا) یک سامورایی شکنجه‌شده و جاودانه است که در ژاپن فئودالی سرگردان بوده و بسیار جوان و قوی به نظر می رسد. هنگامی که او با رین جوان (هانا سوگاساکی) روبرو می شود، متقاعد می گردد که محافظ او شود زیرا رین به دنبال انتقام از کسانی است که پدر و مادرش را به قتل رسانده اند.
آنها با هم قصد دارند تا خون سامورایی هایی را که مسئول این قتل های فجیع بودند را بریزند. Blade of the Immortal که توسط استاد گونزو، تاکاشی میکه کارگردانی شده است، در عین حال که یک شخصیت‌پردازی غنی از دو شخصیت اصلی خود ارائه می‌کند، حال و هوای خاص فیلم های تاکاشی میکه و سبک فیلمسازی او را نیز در خود دارد.
فیلم سامورایی Blade of the Immortal بر اساس مانگایی به همین نام ساخته شده و اقتباسی وفادار است که با نبردهای فراوان به سبک سامورایی ها و خشونت و خونریزی مفرط همراه است.
یک سامورایی اسیر شده به نام کانمی، پس از ترور همسر یک لُرد، انتظار دارد اعدام شود. در عوض، او قبل از اینکه مجبور شود به عنوان محافظ ارباب بیوه مشغول به کار شود، به یک سال زندان محکوم می گردد. در قالب فلش بک هایی نشان داده می شود که کانمی بخشی از یک توطئه بزرگ است که در آن او فقط یک پیاده نظام ساده برای کسانی بوده است که جایگاه بسیار بالاتری نسبت به او داشته اند.
فیلم Sword of Desperation که بیشتر یک درام آرام سوز است تا یک فیلم اکشن، به لطف بررسی عمیق مناسبات و نقشه های سیاسی در ژاپن فئودالی، بینندگان را در داستان خود غرق می کند. این فیلم همچنین بازآفرینی وفادارانه شیوه زندگی سامورایی هاست که در قالب داستان کانمی روایت می شود.
پس از اعدام ناعادلانه اربابشان، ارتش سامورایی های وفادار او برای انتقام مرگ ارباب درگذشته شان دست به کار می شوند. فیلم آخرین رونین به جای تمرکز بر تلاش برای انتقام، ۱۶ سال پس از اینکه سامورایی ها به انتقام خود دست یافته اند و به خاطر اعمالشان دست به خودکشی تشریفاتی زده اند، را روایت می کند، جایی که داستان در مورد تنها بازمانده این گروه سامورایی هاست که برای دیدار با خانواده هر کدام از برادران سامورایی خود به نقاط مختلف کشور سفر می کند.
رونین یک داستان محبوب سامورایی است و The Last Ronin به بررسی عواقب آن حماسه انتقام می پردازد و در این فرآیند مطالعه شخصیتی تاثیرگذاری را انجام می دهد. هر کسی که به این جنگجویان افسانه ای علاقه دارد، در این بررسی متفکرانه سبک زندگی سامورایی ها، چیزهای زیادی برای عشق ورزیدن پیدا می کند.
هارا-کیری: مرگ یک سامورایی ساخته سال ۱۹۶۲ یکی از بهترین فیلم های سامورایی در تمام دوران ها محسوب می شود، فیلمی که تأثیر قابل توجهی بر این ژانر به طور کلی داشته است.
این بازسازی از استاد گونزو، تاکاشی میکه، داستان کلاسیک قدیمی را برای مخاطب مدرن به‌روزرسانی می‌کند و در عین حال به آنچه که داستان اصلی را چنین جاودانه کرده است، به ویژه مضامین سیاسی و اجتماعی و انتقادی آن، وفادار می‌ماند. هارا-کیری: مرگ یک سامورایی داستان یک سامورایی را روایت می‌کند که به وارد ملک یک لُرد می شود و از او می‌پرسد که آیا می تواند در ملک آن مرد اقدام به خودکشی آیینی سامورایی ها کند یا خیر. از آنجا به بعد، داستان های هر دو نفر فاش می شود، در شرایطی که مخاطب می فهمد چه چیزی باعث شده این سامورایی برای خودکشی به چنین مکان خاصی وارد شود.
وقتی مردی متوجه می‌شود که دیگر نمی‌تواند مخارج خانواده‌اش را تامین کند، تصمیم می گیرد در قبال پول به یک گروه بدنام از سامورایی ها پیوسته و به آن ها خدمت کند. در حالی که دستمزد خوب است و خانواده‌اش سیر می‌مانند، اعمالی که مرد مجبور به انجام آنها می‌شود برخلاف ارزش‌های اخلاقی اوست و بارها او را به انجام کارهایی هولناک وا می دارد.
او تا کجا پیش می رود و چه زمان دیگر نمی تواند در مقابل این احساس گناه مقاومت کند؟ وقتی آخرین شمشیر کشیده می‌شود، بررسی این موضوع است که یک انسان خوب برای محافظت از کسانی که دوستشان دارد، حاضر است تا کجا پیش برود، علیرغم فشار و ضربه ای که چنین کاری به آن ها می زند، با توجه به اینکه آن ها برخلاف اصول فکری و اخلاقی شخصی‌شان عمل می‌کنند. فیلمی با طنینی عاطفی، وقتی آخرین شمشیر کشیده می شود، یک فیلم سامورایی گریه آور است.
رورونی کنشین که اقتباسی از مانگایی به همین نام است، داستان یک شمشیرزن سرگردان به نام کنشین (تاکرو ساتو) را دنبال می‌کند که در ژاپن دوران فئودالی سرگردان است و به دنبال تاوان دادن به خاطر قتل‌هایی است که در طول جنگ مرتکب شده است. او که اغلب در مسیر سفرهای بی پایان خود به افراد نیازمند کمک کرده و به همین خاطر گاهی اوقات برای مدتی در یک جای خاص می ماند، گروه کوچکی از پیروان را دور خود جمع می کند و آنها برای پایان دادن به سلطنت کسانی که ضعیفان را مورد استثمار قرار می دهند نقشه می کشد.
Rurouni Kenshin یک فیلم لایو اکشن فوق العاده است و در عین حال یکی از بهترین فیلم‌های مدرن با موضوع سامورایی است که هم در ژاپن و هم در خارج از کشور بینندگان بسیاری پیدا کرده است. این استقبال منجر به سه دنباله‌ای شد که داستان کنشین و دوستانش را دنبال می‌کردند، در حالی که یک قسمت پیش درآمدی نیز منتشر شد که گذشته او را با جزئیات بیشتر بررسی می‌کند.
فیلم زاتویچی به نویسندگی و کارگردانی تاکشی کیتانو، فیلمساز شهیر ژاپنی، داستان این شمشیرزن نابینای نامدار، و شخصیت مشهور سامورایی از دهه ۶۰ تا ۸۰ میلادی را دنبال می کند. کیتانو خودش نقش این شخصیت را بازی می کند، جنگجویی که به دهکده کوچکی می رسد، جایی که توسط راهزنان مورد استثمار قرار گرفته است.
زاتویچی با جا زدن خود به جای یک ماساژور فروتن، به روستاییان عذاب دیده می آموزد که چطور از خود دفاع کنند، در حالی که مهارت های مبارزه با شمشیر خود را به کار می گیرد. Zatoichi یک ادای احترام به یک شخصیت کلاسیک سامورایی است و جادوی بهترین فیلم های سامورایی گذشته را با دقت به تصویر می کشد.
یک فیلم سامورایی دیگر از تاکاشی میکه، و یک بازسازی دیگر، این بار به نام ۱۳ Assassins که بازسازی فیلمی به همین نام ساخته سال ۱۹۶۳ است. این فیلم داستان ۱۲ سامورایی و یک شکارچی را روایت می کند که دور هم جمع می شوند تا نقشه قتل یک لرد را پیش از تکیه زدن بر یک مقام بالاتر با قدرت بیشتر، را بکشند و بدین ترتیب است که یکی از بهترین فیلم های سامورایی مدرن و یکی از بهترین فیلم های دهه های اخیر سینمای ژاپن خلق می شود.
این فیلم به خوبی با آثار آکیرا کوروساوا قابل مقایسه است و به راحتی می توان بین این فیلم و هفت سامورایی کوروساوا که به عقیده بسیاری بهترین فیلم سامورایی تاریخ است، کیفیت های مشابهی دید. هر دو فیلم گروهی از سامورایی‌ها را از طبقات مختلف نشان می‌دهند که برای یک هدف واحد گرد هم می‌آیند و در نتیجه صحنه‌های اکشن نفس‌گیری را رقم می‌زنند.
فیلم The Twilight Samurai که دنباله ای بر The Hidden Blade به شمار می رود، بر روی شخصیت‌های متفاوتی تمرکز دارد اما تم هایی مشابه فیلم قبلی را بررسی می‌کند. هنگامی که یک سامورایی از طبقه پایین به نام کاتاگیری (ماساتوشی ناگاسه) به دلیل قوانین سامورایی، از داشتن زنی که دوستش دارد محروم می‌شود، ماموریت می یابد دوستش یاچیرو را که در حال برنامه‌ریزی برای شورش است، بکشد.
The Hidden Blade شمشیرزنی های تن به تن را برای تصویرسازی احساسات و داستان سرایی قربانی می کند و کارکردهای درونی شخصیت های خود را بیشتر از مهارت آنها با شمشیر در کانون توجه قرار می دهد. برای هرکسی که فیلم‌هایی عمیق و درون‌گرایانه دوست دارد، تیغه پنهان یکی از فیلم هایی سامورایی است که باید حتماً تماشا کند.
این فیلم آخرین فیلم در سه گانه سامورایی ساخته یوجی یامادا، پس از The Twilight Samurai و The Hidden Blade است. مانند دو فیلم اول، عشق و افتخار داستان جدیدی را با بازیگران متفاوت روایت می کند. این فیلم نیز داستان یک سامورایی سطح پایین را دنبال می کند، این بار یک تست کننده غذا برای یک ارباب فئودال. هنگامی که به شکل تصادفی و به خاطر غذایی که به درستی تهیه نشده، نابینا می شود، رابطه سامورایی با همسرش تیره می شود.
این رابطه اساس فیلم را تشکیل می دهد و یامادا نقبی عمیق به زندگی دو شخصیت اصلی خود می زند و داستانی کاملاً انسانی را خلق می کند. این فیلم خاص به دلیل تمرکز بر دیدگاه همسر یک سامورایی، در این ژانر منحصر به فرد است، در حالی که داستان این زن حول محور محافظت از شرافت شوهرش پس از نابینا شدنش می چرخد.
شمشیر غریبه که یک فیلم انیمه برای بزرگسالان است، یک رونین سرگردان را دنبال می‌کند که با یک پسر جوان و سگش برخورد می کند. رونین با اطلاع از اینکه گروهی شرور این پسر را تعقیب می‌کنند، موافقت می‌کند که از این نوجوان همسفر خود محافظت کند و او را به معبدی بودایی برساند که در آن وعده امنیت داده شده است. در طول مسیر، آنها یک پیوند غیرمنتظره را تشکیل می دهند.
Sword of the Stranger با انیمیشنی زیبا، کلیشه آشنای شمشیرزن سرگردان را که ناخواسته پا در مسیر قهرمان می گذارد، را گرفته و به دنیای بی حد و حصر انیمیشن منتقل می کند. این فیلم به خوبی و به شکلی بی نقص از این کلیشه استفاده می‌کند و شخصیت خشن رونین به‌زودی توسط همراهان معصومش دگرگون می‌شود. این فیلم گزینه رسمی ژاپن برای بهترین انیمیشن بلند در هشتاد و یکمین دوره جوایز اسکار بود.
تنها محصول غیر ژاپنی در این فهرست، آخرین سامورایی، داستان سرباز آمریکایی ناتان آلگرن (تام کروز) را دنبال می کند که ژاپنی ها او را استخدام می کنند تا سربازانشان را آموزش دهد تا در شورشی که بزودی رخ خواهد داد، با سامورایی ها مبارزه کنند. در عوض، آلگرن خود را در کنار سامورایی‌ها می‌بیند، در حالی که فرهنگ در حال مرگ آنها را یاد می گیرد.
کن واتانابه در نقش لُرد کاتسوموتو، رهبر شورشی که به آلگرن آموزش می‌دهد، فوق‌العاده ظاهر می شود، در حالی که کروز در نقشی بسیار دور از خلبانان جنگنده و جاسوسان بین‌المللی همیشگی اش عالی است. تماشای این فیلم اکشن درام تاریخی و حماسی برای طرفداران تولیدات هالیوودی در این ژانر یک ضرورت است.
سامورایی گرگ و میش با بازی هیریوکی سانادا، داستان سیبی (سانادا)، سامورایی پایین‌رده ای را روایت می‌کند که زندگی فقیرانه اما آرامی با دو دخترش دارد. او که بیوه شده است، به زودی دوباره با معشوق دوران کودکی خود ارتباط برقرار می کند، اما اصول زندگی به عنوان سامورایی باعث می شود که این دو از هم دور بمانند.
این فیلم بیشتر یک درام و یک روایت عاشقانه است تا یک فیلم اکشن سرراست، و سانادا به عنوان قهرمان رواقی داستان عالی ظاهر می شود، در شرایطی که سعی می‌کند خانواده‌اش را در دوران آشفته‌ای که آنها را احاطه کرده است، کنار هم نگه دارد. این فیلم در زمان اکران بسیار مورد تحسین قرار گرفت، به فهرست فیلم‌های ژاپنی برای نامزدی اسکار پیوست و جایگاه خود را به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های سامورایی تثبیت کرد.
کانال عصر ایران در تلگرام
اعلام محدودیت های ترافیکی پایان هفته در جاده های شمالی کشور